Веточка сакуры рисунок карандашом, красками, гуашью, акварелью поэтапно для детей

Содержание

Делаем рисунок: как нарисовать сакуру

Итак, что необходимо сделать для нанесения рисунка своими руками. Для начала – займитесь подготовкой поверхности стены. Лучше всего, если у вас поклеены флизелиновые обои под покраску. После этого, выберите подходящий макет рисунка. Перерисуйте контуры с данного эскиза на стену. Сделать это можно простым карандашом.

Затем, полученные очертания необходимо заполнить при помощи акриловых красок. Используйте целую гамму цветов и оттенков: от светло-розового до красного и даже нежного сиреневого. Экспериментируйте с красками, создавая их сочетания.

Кстати, при желании можно добавить к сакуре рисунки цветочных лепестков, птичек и других привлекательных образов. Это и есть основные этапы работ по нанесению ветвей дерева сакуры на стены или перегородки в комнате. К слову, сделать такой рисунок можно практически в любой комнате: спальне, детской, на кухне, а прихожей или гостиной (зале).

Раннее значение тату сакура

В Японии всегда считалось, что сакура, как дерево печали и тонкой, трогательной красоты, отражает тысячу граней любви и преданности, нежности и самоотверженности

Японские воины шли в бой, вспоминая аромат весеннего цветения, сакура была символом их отважной, но короткой жизни. Ведь лепестки сакуры опадали также быстро, как отдавал жизнь за свою страну японский буси

Прекрасные девушки придавали изображению сакуры на теле большое значение, она отражала и символизировала их женственность, хрупкую красоту, тонкую эротичность. Десятки нежных оттенков розового, в гамме которых обычно изображалась сакура, говорило о непорочности и безмятежной юности, присущей лишь девушкам, воспитанным представителями старейшей и почтеннейшей культуры востока.

Яркая сакура на бедре девушки

Как нарисовать поэтапно

Для выполнения рисунка знаменитого японского дерева достаточно иметь лист бумаги и карандаш.

Благодаря простому карандашу можно выполнить набросок. Затем рисующий может выбрать: оставить картину черно-белой или раскрасить ее. Для раскрашивания сакуры можно применять цветные карандаши или краски. Уровень сложности невысокий, с задачей легко справится новичок.

Детальная прорисовка

Веточка сакуры (рисунок этих цветов будет отличаться красотой и яркостью) для изображения на листе бумаге выполняется в несколько этапов.

Это:

Нарисовать в центре листа большую окружность. Это вспомогательный элемент, который на следующих этапах будет применяться для обозначения границ украшенных цветками ветвей.
Внизу нарисовать маленький пенек с отходящими от него корнями и несколькими поднимающимися вверх ветками. Последние нужно изображать тонкими кривыми линиями.
На следующем этапе от основных ветвей провести новые, а затем добавить цветки. Не следует спешить, тогда растение выйдет густым и словно живым.
Дорисовать ствол сакуры. Линии постепенно перевести из пня в ветки. Последние нужно сделать чуть толще

Также важно помнить: они должны быть извилистыми.
Дорисовать рельеф коры на поверхности ствола.
Удалить ненужные элементы, которые ранее играли роль вспомогательных.
Приступить к раскрашиванию. Подбирая нужные цвета, помнить, что цветение японской вишни рисуется от белого до темно-розового.

Общие черты

Веточка сакуры, рисунок которой может быть выполнен в общих чертах, при изображении потребует выполнение ряда шагов.

Веточка сакуры — рисунок

Это:

Создать набросок. Делать это необходимо тонкими линиями карандаша. Ствол становится толще к корням. Ветки дерева при этом следует разбросать по полукругу.
Приступить к рисованию контура цветков. Делать это следует легкими, кривыми линиями. Этим же способом нужно сделать маленькие пробелы в цветках.
Взяв за основу созданный эскиз, увеличить толщину контура ствола, ветвей и цветков. При этом ветки, которые будут скрываться за лепестками цветков, прорисовывать нет необходимости. При создании контуров цветков нужно применять короткие, закругленные штрихи. При этом в некоторых местах они должны заходить внутрь.
Начать работать с корой. Эта часть сакуры всегда темная. Ее текстуру нужно изображать с помощью изгибистых линий.
Тем же контуром добавить немного текстуры цветкам. Детализация не должна быть слишком выраженной. Достаточно провести короткие линии, схожие с контурами цветков. Их следует добавить там, где были обозначены пробелы в дереве.
Убрать набросок ластиком и обозначить линии травы.
Добавить розовый цвет. Чтобы добиться лучшего эффекта, рекомендуется применять разные оттенки розового.

Детальное рисование ветки

Работа проходит в следующие этапы:

Используя голубой цвет, создать фон.
Темно-коричневым тоном провести маленькую линию ветки. Для этого рекомендуется использовать кисть с жестким ворсом. Линия должна быть кривой.
Взяв большую кисть с мягким ворсом, и, окунув ее в розовую краску, выполнить короткие мазки и поставить точки контуров цветков.
Мягкой кистью выполнить темные оттенки розового на основе. Этой же кистью добавить светлые оттенки. Так будут сформированы цветки сакуры. Размер использующихся кистей можно изменять по своему усмотрению.
Внизу добавить темные цветки, ведь на них не падает свет.
Добавить светлые и темные тона.
Белой и розовой краской и тонкой жесткой кистью на лепестках обозначить текстуру. Белую краску применять для цветков, которые находятся под лучами света, а розовую – соответственно, для цветков, расположенных в тени.
С помощью ластика удалить края основы, выполненные на самом раннем этапе данной работы.
Изобразить сердцевину каждому цветку и добавить некоторое количество тычинок.

Красивая роза фломастерами

Если у вас появилось желание нарисовать красивую открытку на 8 Марта и на 9 Мая, то изображение розы вполне подойдёт для этого случая. Но если ещё не научились рисовать это прекрасное растение, то предлагаем узнать, как рисовать цветок розы. Урок, который предоставим идеально подходит для новичков, так что придерживайтесь инструкции и тогда у вас всё получится. Для организации работы рекомендуем использовать простой карандаш, но, а мы будем рисовать маркером.

Начинаем творческий процесс:

Посередине листа, проводим вертикальную дугообразную линию. В верхней части к ней дорисовываем небольшую дужку по направлению влево. Поднимаемся немного выше и между этими набросками выводим улитку. Левую сторону улитки соединяем вертикальной чертой с основным наброском.
От верхнего края бутона, отступаем немного вправо и рисуем дугу. Теперь, от середины вертикального волнистого отрезка выводим вторую часть этого наброска и соединяем их между собой.
Аналогичным способом изображаем идентичную форму с левой стороны рисунка. Удлиняем линии фигуры похожей на колокольчик. Далее, дугами соединяем верхнюю часть наброска с нижней.
По бокам начиная снизу силуэта, дорисовываем ещё по одному лепестку. Под растением выводим два листика, которые направляются вниз. Делим их чертой на два кусочка и между листьями дорисовываем стебель.
Затем, обводим контур растения толстой линией, даже в том случае, если вы использовали карандаш. Закрашиваем внутреннюю часть наброска, розовым или красным карандашом. Листочки и стебель красим зелёным.

Этапы работы:

Итак Вам понадобится чистый лист, карандаш, ластик и жеелание творить!Фото 1. Начинаем рисунок с наброска средней части цветка. Намечаем его края общими линиями. Нижняя часть (основа) будет изображена значительно шире и более округлой, чем верхняя заостренная часть:

Фото 2.

По бокам нарисуем два лепестка. Они будут отличаться своей величиной из-за наклона растения. Левый лепесток в два раза больше правого:

Фото 3.

Теперь наметим лепестки, которые расположены впереди бутона. Их формы слегка небрежны, что часто встречается у цветов:

Фото 4.

Далее добавляем лепестки в середине цветка. Будут видны лишь края из-за того, что они находятся в глубине бутона:

Фото 5.

Ластиком удаляем лишние линии и усилим контур основных лепестков:

Фото 6.

От бутона добавим несколько лепестков, которые слегка свисают:

Фото 7.

Не обойтись цветку без стебля. Прорисуем его, выглядывающего из под лепестков:

Фото 8.

Приступаем к нанесению тени. Сначала нужно прорисовать самые темные места, которые обычно находятся на пересечении и у основания лепестков:

Фото 9.

Продолжаем наносить на нижние лепестки штрихи простым карандашом, создавая тень. Так же стоит помнить, чтобы форма листьев была более объемной, требуется рисовать линии по их форме:

Фото 10.

Таким же образом прорисовываем боковые лепестки цветка. У места роста и края делаем штрихи плотнее, что придаст более темный тон:

Фото 11.

Прорисуем тень на крупном лепестке, что находится на переднем плане. Уточним его края:

Фото 12.

Продолжаем проделывать тоже самое действие с остальными близлежащими лепестками, ничего не пропуская:

Фото 13.

После проработки тона на лепестка переходим к усилению контраста рисунка. Для такого действия можно использовать более мягкий простой карандаш. Сделаем кончики на краях лепестков:

Фото 14.

Зарисуем стебель цветка и дорабатываем детали. Рисунок завершен:

Вот таким простым и легким оказался наш урок, словно нежный цветок… По подобной схеме можно продолжать рисовать цветы и растения

. Главное помнить, что постоянная практика дает хорошие результаты, а соответственно – красивые рисунки

Ход работы:

Здравствуйте ребята. Меня зовут Мария Михайловна. Сегодня я буду вашим воспитателем. Я очень рада видеть вас. И проведу с вами занятие по рисованию.

Сегодня, когда я шла к вам, встретила почтальона и он мне передал вот этот конверт для вас. Дети, посмотрите, какой огромный конверт! Давайте вскроем его и узнаем, что там внутри.

Педагог открывает конверт и достаёт из него кроссворд и письмо.

– Ребята, а вы знаете, что это?

Ответы детей (предположения).

– Ребята, здесь есть ещё и письмо, сейчас я его прочитаю.

«Дорогие ребята, здравствуйте! Мы знаем, что очень скоро вы все пойдёте в школу, а это значит, что вы многое умеете и знаете. Если вы отгадайте наш кроссворд, то в столбике вы прочитаете тему вашего занятия. Будьте очень внимательны и тогда вы сможете их отгадать. Желаем успеха!»

1. Из-под снега расцветает,

Раньше всех весну встречает.

2. Белые горошки на зелёной ножке.

3. Эх, звоночки, синий цвет,

С язычком, а звону нет.

4. У извилистой дорожки

Растёт солнышко на ножке.

Как дозреет солнышко,

Будет горстка зёрнышек.

5. Красивые цветочки

Расцвели в саду,

А осень на носу.

6. Стоит в саду кудряшка — белая рубашка.

Сердечко золотое, что это такое?

(В результате отгадывания загадок по вертикали можно прочитать слово “сакура”).

Ребята, посмотрите, мы отгадали с вами кроссворд и у нас получилось зашифрованное слово «Сакура». Получается, что тема нашего с вами занятия «Сакуры», но не просто «Сакура», а «Ветка сакуры»

А вы знаете, что такое Сакура?

Сакура – японская декоративная вишня. Это своего рода символ Японии. Её можно встретить в Японии повсюду: в горных районах, по берегам рек, в городских и храмовых парках. Праздник цветущей сакуры один из древнейших

обрядов японцев. Сейчас в Японии как раз и начинает цвести сакура.

Давайте, посмотрим,что внутри конверта еще есть?

Педагог достает из конверта ветки сакуры.

Ребятки, посмотрите, какие красивые ветки сакуры нам прислали из самой Японии.

А кто-нибудь из вас был в Японии? Хотите побывать? Тогда вставайте со своих стульчиков и давайте отправимся в сказочную Японию.

Дети встают со своих мест и отправляются на ковер.

Ребятки, посмотрите, здесь стоит какая-то коробка. Давайте заглянем внутрь.

Дети открывают коробку и достают мешочки, не развязывая их должны на ощупь отгадать,что в мешочках лежит.

Ребята, как вы думаете,что в мешочках лежит?

Педагог показывает всем, что лежит в мешочках.

Ребята, посмотрите, какие у нас необычные краски. И вот этими красками мы с вами будем рисовать. Но прежде чем мы приступим к рисованию, давайте немного разомнемся.

Говорит цветку цветок: (Дети поднимают и опускают руки)

“Подними-ка свой листок.

Выйди на дорожку. (Дети шагают на месте, высоко)

Да притопни ножкой. (Поднимая колени)

Да головкой покачай – Вращение головой

Утром солнышко встречай.

Стебель наклони слегка – (Наклоны туловища)

Вот зарядка для цветка.

А теперь росой умойся,

Отряхни и успокойся. (Встряхивание кистями рук)

Наконец готовы все

День встречать во всей красе”.

Ребята, а теперь проходите на свои места.

Сейчас мы с вами будем рисовать ветку сакуры не обычными красками, а манной крупой покрашенной.

Педагог показывает образец рисунка. И поэтапно рассказывает как нарисовать ветку сакуры манной крупой.

Дети рисуют под тихую спокойную музыку.

Во время работы целесообразно провести пальчиковую гимнастику.

“Наши алые цветки…” гимнастика для рук.

Наши алые цветки. (Раскрываются пальчики)

Распускают лепестки. (Кисти рук поворачиваются вправо-влево)

Ветерок чуть дышит, (наклоны головы)

Лепестки колышет. (потянуться на местах)

Наши алые цветки (Сомкнуть пальцы вместе в бутон)

Тихо засыпают, (Кисти рук опустить вниз)

Головой качают. (Круговые движения кистями рук)

Дети продолжают рисовать.

Ребята, а сейчас я вам предлагаю посмотреть фотографии деревьев сакуры.

Ну, что ребятки, ваши ветки сакуры похожи на ветки сакуры на фото.

Да, действительно, ваши рисунки очень похожи на ветки сакуры на фото. Это говорит о том, что вы большие молодцы и все очень постарались!

Педагог: А сейчас мы с вами сделаем выставку для наших родителей. Всем спасибо!

http://nsportal.ru/detskiy-sad/risovanie/2017/03/19/integrirovannoe-ood-tema-tsvetushchaya-sakura-podgotovitelnaya-k-0http://www.maam.ru/detskijsad/konspekt-nod-po-risovaniyu-v-podgotovitelnoi-grupe-vetka-japonskoi-sakury.htmlhttp://www.maam.ru/detskijsad/otkrytoe-zanjatie-po-risovaniyu-v-netradicionoi-tehnike-v-podgotovitelnoi-k-shkole-grupe-na-temu-vetka-sakury.html

Трафареты бордюров : для декора

У многих людей дома или где-нибудь на даче хранится старая мебель. И чаще всего это не дорогой антиквариат из царских времен, а самые обычные шкафы, комоды, столы и стулья. На первый взгляд может показаться, что большинство подобных вещей давно пора выбросить, но присмотритесь внимательнее — нередко это добротные изделия из массива дерева или может быть даже кованого металла, которые прослужат еще не один год, если их красиво отреставрировать. В этой статье мы расскажем о способах декорирования столов — кухонных, обеденных, журнальных, рабочих — разных по размеру и форме.

Впрочем, многие из представленных вариантов в равной степени подойдут и для других предметов интерьера. Возможно, эти примеры вдохновят Вас превратить невзрачную потертую мебель в настоящее произведение искусства, ведь так приятно созерцать красоту, сделанную своими руками!

Красками

Для начинающих есть простой способ изобразить розовое цветущее дерево. Возьмите ваш любимый материал. Работу можно выполнить гуашью или акварелью. Создадим подготовительный рисунок простым карандашом.

Читайте подробнее о том, как нарисовать дерево красивым и похожим здесь.

После того, как вы наметили композицию, облегчите линии ластиком, чтобы они не просвечивали сквозь краску. Особенно акварель!

С помощью теплого коричневого цвета выполняем силуэт ствола дерева. Оставляем пропуски для цветений, чтобы изобразить красиво розовый силуэт кроны. После того, как коричневый подсохнет, принимаемся за крону.

Смешайте предварительно на палитре несколько розовых цветов и выберете самый подходящий.

Если вы работаете акварелью, можете смело смешивать различные оттенки на работе и создавать красивые эффекты и переходы из одного цвета в другой. От этого работа станет еще более привлекательной.

Распыляем краску или создаем капельный эффект

Последним шагом будет распыление краски поверх дерева. Когда рисунок подсох, с помощью кисти с упругим ворсом мы создаем красивый капельный эффект вокруг кроны. Таким образом работа будет выглядеть более воздушной и приобретет законченный вид.

Таким образом можно легко и просто нарисовать сакуру или отдельный цветок.

Техника рисования «МРАМОРНАЯ БУМАГА»

Для изготовления «мраморной бумаги» вам потребуются: — крем (пена) для бритья; — акварельные краски или пищевые красители; — плоская тарелка для смешивания пены для бритья и красок; — бумага; — скребок.

План работы:

Равномерным толстым слоем нанесите пену для бритья на тарелку

Смешайте краски или пищевые красители разных цветов с небольшим количеством воды, чтобы получился насыщенный раствор.

С помощью кисточки или пипетки накапайте краску разных цветов на поверхность пены в произвольном порядке.

Теперь все той же кисточкой или палочкой красиво размажьте краску по поверхности, чтобы она образовывала причудливые зигзаги, волнистые линии и т.п. Это самый творческий этап всей работы, который доставит удовольствие детям.

Теперь возьмите лист бумаги и аккуратно приложите его к поверхности получившейся узорчатой пены. Положите лист на стол. Вам осталось только соскрести всю пену с листа бумаги. Для этих целей можно использовать кусок картона или разрезанную пополам крышку.

Просто удивительно! Под слоем пены для бритья вы обнаружите потрясающие мраморные узоры. Краска успела быстро впитаться в бумагу, вам надо только дать ей высохнуть в течение нескольких часов.

«Мраморную бумагу» можно использовать для изготовления поделок и открыток своими руками. Из нее получится оригинальная оберточная бумага.

Трафареты бордюров : для декора

Конспект НОД по рисованию в подготовительной группе «Ветка японской сакуры»

Ирина Моторина Конспект НОД по рисованию в подготовительной группе «Ветка японской сакуры»

1 занятие. «Набросок, фон.»

Материал: акварель, баночки с водой, Кисти №1″Мишутка», №3″Настасья Петровна», №5″Михайло Потапыч», ветка сакуры в вазе, ватмана, графитный карандаш.

Предварительная работа: наблюдения за цветущей сакурой, рассматривание иллюстраций, фотографий. Беседы о Японии.

Словарная работа: символ, страна восходящего солнца, Япония, кустарник, сакура

Ход НОД:

(На столе стоит ваза с цветущей сакурой, на доске висит японский флаг)

Воспитатель: это флаг одной из наших соседних стран. Её называют «сраной восходящего солнца». Кто знает, как она называется?

Дети: это японский флаг. На нём изображено красное солнце. Солнце начинает свой путь с востока, со стороны Японских островов и поэтому её так называют – «страна восходящего солнца».

Воспитатель: как вы думаете, почему я сегодня принесла этот флаг?

Дети: может потому, что на столе стоит сакура.

Воспитатель: да! Это сакура — символ Японии.

Дети: это сакура, кустарник, который цветёт всего 7 -10 дней и осыпается.

Воспитатель: да! Сакура цветёт вся разом. Я принесла вам несколько веточек из своего сада. Красоту цветущей сакуры воспевали поэты и художники Японии. Традиция японских пикников под кустами сакуры уходит в далёкое, далёкое прошлое. Этот государственный японский праздник называют – «Ханами». Японцы, целую неделю, любуются нежными цветками сакуры в дневное и вечернее время. И у нас, на Дальнем Востоке в садах распустились кусты сакуры.

Сегодня мы будем рисовать веточку цветущей сакуры – набросок и фон. Давайте рассмотрим её. Какого цвета ветка?

Дети: тёмно – коричневый.

Воспитатель: много ли веточек у сакуры?

Дети: нет, они тонкие и мелкие.

Воспитатель: какого цвета цветки сакуры?

Дети: ярко – розового. Цветов много на веточках, она как бы облеплена розовыми огоньками.

Воспитатель: сегодня на занятии мы рисуем только набросок ветки и фон голубого цвета (показывает и рассказывает одновременно). Набросок рисуем простым карандашом. Веточка сакуры рисуется с нижнего левого угла в верхний правый с нажимом на кисть. От большой ветки отходят «ветки – детки» тоньше, чем основная ветка. Затем закрашиваем фон, какой кистью? Как получаем голубую краску из синей?

Дети: «Михайло Потапыч» (№3). Берём много воды и капельку синей краски, закрашиваем фон широкими движениями руки кистью, получается голубое прозрачное небо.

(дети выполняют работу, воспитатель помогает затрудняющимся, проводит индивидуальный анализ на протяжении всего занятия).

2 занятие. «Рисование красками ветки и цветов сакуры».

гуашь, акварель, кисти №1, 2, 3, вода, фоновый набросок, ветка сакуры в вазе.

Ход НОД:

Воспитатель: сегодня мы продолжим рисование «Ветка японской сакуры». Давайте рассмотрим цветы. Какой формы лепестки сакуры? Какого цвета? Сколько лепестков в цветке? Как расположены цветы на ветках?

Дети: лепестки круглой формы, розового цвета, в середине жёлтые маленькие тычинки. Вся ветка как бы усыпана цветами, которые расположены прямо на стволе.

Воспитатель: Вначале мы закрашиваем тёмно – коричневым цветом ствол и маленькие веточки. Затем, розовой гуашью, рисуем цветки сакуры. Маленький круг – это середина цветка. Затем вокруг середины рисуем маленькие круглые лепестки. Жёлтую середину рисуем только после того, как высохнут все цветы нарисованные вами. Цветы рисуем по всей ветке. После высыхания, жёлтой гуашью, в середине цветка – «тычком», прорисовываем тычинки.

Работы вывешиваются на стенде.

Воспитатель: давайте тоже устроим праздник ХАНАМИ. — Полюбуемся цветущими кустами сакуры их великолепным розовым облаком. Ведь в Японии вишнёвый цвет символизирует облако. Нежные розовые цветы недолговечны и исчезнут, одновременно, как облако, оставив после себя аромат благоухающей весенней красоты природы. В Японии учебный год в школах начинается с цветением сакуры, а мы год учебный заканчиваем и отдыхаем на летних каникулах.

Почему именно дикая вишня?

Это дерево является национальным символом Японии. Существуют целые парки, в которых растет исключительно это растение. Из-за того, что цветение всех деревьев происходит одновременно, для японцев цветок сакуры отождествляется с облаками. В философии японская сакура имеет очень глубокий смысл:

— баланс мужского и женского начала (гармония инь-янь);
— символ жизни, тепла и красоты;
— олицетворение нежности и хрупкости;
— символ важности настоящего, призыв находиться здесь и сейчас, наслаждаясь текущей жизнью, а не пребывать постоянно в прошлом или будущем.

Вы можете вложить в свой рисунок всю эту древнюю мудрость и добавить свой личный смысл, поскольку, рисуя сакуру, вы не просто изображаете дерево с цветками, а доносите определенную идею и энергетику.

Видео: Как нарисовать сирень?

https://youtube.com/watch?v=6th-1MmN1bs

Если потренироваться рисовать отдельные цветочки, то можно смело переходить к следующему этапу — рисунку грозди сирени. Выполним рисунок в 5 этапов:

нарисуем два конуса-соцветия

Рисуем 2 соцветия

маленькими овалами заполним конусы, обозначив вспомогательными линиями будущие цветочки на соцветии
прорисуем стебель и листья

Начинаем заполнять конусы цветочками

вписываем в каждый овал по четыре лепестка, показав сердцевинку каждого цветочка
на верхушке конуса нарисуем вытянутые бутоны

Рисуем прожилки на листьях

прорисуем прожилки на каждом листике
добавляем тени и придаем объем некоторым листьям и цветочкам, проведя параллельно уже нарисованному контуру дополнительную линию
продолжаем наносить карандашную штриховку, пока рисунок не будет казаться завершенным

Дополняем штриховкой

Сирень простым карандашом можно нарисовать и другим способом:

Нарисуем три линии, исходящие из одной точки в нижней части листа. По обе стороны от срединной линии проведем полуовалы. Это будет соцветие.

Рисуем три линии и соцветие

Начинаем прорисовывать отдельные цветочки внутри соцветия.

Начинаем рисовать отдельные цветочки внутри соцветия

Продолжаем заполнять пространство цветочками и бутонами. Не забываем о том, что на верхушке соцветия расположены вытянутые бутончики. Покажем их, обозначив длинный хвостик, которым цветочек держится за стебель.

Продолжаем рисовать цветочки

Некоторые цветочки расположены за пределами нарисованного раннее контура соцветия.

Дойдя до верхушки соцветия, добавляем вытянутые бутоны

Дорисовываем листья, изящный стебель.
Показываем сердцевинки некоторых цветочков. Удаляем все лишние карандашные линии.

Дорисовываем листья и сердцевинки
Вот что должно получиться

Разукрашиваем: листья ярким зеленым цветом, а соцветие — розовым или фиолетовым.

Разукрашиваем

Если с предыдущим рисунком вы справились легко, то можно нарисовать более реалистичную веточку сирени:

Начнем с прорисовки первоначальных контуров. Придадим им форму конуса. Проведем внутри центральную линии и две поперечные. Таким образом, у нас получилось несколько секций, каждую из которых начинаем заполнять мелкими цветочками.

Прорисовываем веточки и мелкие листики, постепенно переходя от верхних секций к нижним.

Некоторые цветочки изобразим в форме звездочек: они настолько крошечные, что их форму и не разглядеть. Другие прорисовываем более детально, показывая сердцевину или длинный хвостик, которые соединяется с веточкой.

В самой нижней части рисуем сердечки-листья с прожилками.

Советы для юных художников-дошкольников

Советский педагог В.А. Сухомлинский убеждал: «Чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребёнок»

Древние греки приучали детей к рисованию, считая его важной частью образования и воспитания

Напоминание родителям: малыши, далёкие от сухой логики, не замечают множества мелких деталей, которые трудно запомнить и изобразить. Для них смысл рисования — в цветовой гамме, связанной со временем года.

Педагоги предлагают пошаговую инструкцию для маленьких детей, рисующих осень.

Познакомить ребёнка с темой по готовым картинкам

Обратить внимание на осенние цвета, деревья, реку, улетающих птиц.
Научить раскрашивать фон рисунка, проводить линию, разделяющую небо с землёй.
Показать самую простую технику с использованием штампов.
Производить отпечатки на бумаге – одно из любимых детских занятий.
Крохе, ещё непонимающей секретов пейзажа, будет интересно с помощью взрослого превратить отпечаток своей ладошки в кленовый лист.
Второй вариант: ребёнок обводит лесные листья по контуру, полученные изображения раскрашивает. Если подрисовать стволы, то из отпечатков получаются деревья.

Интересные идеи для начинающих

В детстве интересно рисовать все. Как маленькие акыны от изобразительного искусства, дети что видят — то рисуют. Из-под кисти юных художников в ярких красках появляются бабушкин огород, школьная учительница в их представлении, соседский питбуль и папа, вкручивающий лампочку.

Восприятие во взрослом возрасте притупляется. Среди обыденных вещей и дел трудно найти образ, который поразит воображение, и его захочется запечатлеть в красках.

Пробудить художественную фантазию помогут следующие идеи:

посмотреть старые фотографии или детские рисунки, вспомнить, что нравилось рисовать в детстве — людей, животных, смешные карикатуры;
поискать картинки в интернете на выбранную тему и попробовать воспроизвести с помощью различных приемов рисования;
нарисовать простую или любимую вещь с натуры — антикварную вазу, автомобиль, книгу;
обратиться к классическим сюжетам — купить разных фруктов и нарисовать натюрморт с игрой света и тени, изобразить комнатное растение или букет.

Рисовать можно с натуры или с фото: домашних животных, любимых звезд кино и эстрады. Любителям искусства будет интересно воспроизвести мировые шедевры — картины в стиле поп-арт Энди Уорхола, портрет Мэрилин Монро, Мону Лизу, «Крик» Эдварда Мунка или «Звездную ночь» Ван Гога. При этом не обязательно добиваться точного сходства и копировать технику авторов. В результате получатся неожиданные и даже смешные картины.

Удивительное море

Начинать рисунок следует с продуманного определения частей рисунка: горизонта и линии берега в задуманном вами сюжете. На суше сделайте наброски очертаний небольших валунов. Четко определитесь с линией пляжа. По желанию нарисуйте силуэт солнца, отметьте волны вокруг каменных выступов в море.
Следующим этапом будет изображение первоначальных очертаний волн на всей морской глади. Для этого по всей водной поверхности сделайте карандашом несколько штрихов. Однако, не увлекайтесь – количество не заменит качество. Потому что в этом случае не получится изобразить довольно крупными волны.
Далее переходим к рисованию и штриховому закрашиванию силуэтов волн возле каменных фигур. Вот здесь понадобится применение конкретной техники. Карандашные следы можно смягчить при помощи пальцев (растереть ими штриховое нанесение), либо применить ластик с достаточной жесткостью. Аналогичную процедуру проводят и с частью моря.
Теперь переходим к оформлению берега. Аналогично процедуре с морской поверхностью, песчаный берег затеняется штрихами карандаша с последующим их растиранием. Осветлить темные места на морских участках (если такая будет) также вполне возможно. При интенсивном затенении камней добьемся их выразительности. Набросайте очертания облаков.
Этот этап предназначен изображению над морем небесного простора. Начните с набросков небольших облаков. Слабые штрихи подчеркнут движение воздуха. Добавьте на рисунке солнце (по желанию).

Немного усидчивости и терпения позволит справиться с этим уроком.

Зима на картине

Сумерки – самое интересное и загадочное время суток в зимнем лесу. Завораживающий тон неба, природа, готовящаяся к зимнему сну – великолепный пример для того, чтобы научиться тому, как нарисовать зимний пейзаж. Данную работу лучше выполнять акварельными красками, выполняя последовательные шаги:

Нужно намочить бумагу.
Нанести краску, хорошо разбавляя водой.
Лист бумаги наклонить, дав возможность краске произвольно стекать вниз, образуя интересные узоры.
На переднем плане нарисовать дерево с достаточно тонкими веточками. Правильно рисовать ветку от ее основания к концу.
Аналогично можно изобразить несколько кустов.
Елочки (если они присутствуют в пейзаже) рисуют достаточно толстыми и насыщенными мазками. Цвет использовать темно-зеленого оттенка.
Деревья, кусты, елочки, землю нужно хорошенько припорошить снегом. Для этого белой краской наносятся сочные мазки толстой кисточкой.
Кустик на переднем плане можно дополнить ярким красными ягодами, проглядывающими из-под снега.

Картина готова, такое произведение можно рисовать с ребенком.