Рисунки масляной пастелью для начинающих поэтапно для детей красивые, простые, легкие: пейзаж, животные, пони, природа, цветы, космос

Содержание

С красками

Здесь показаны шаги для пейзажа, который будет выполняться в красках, этот вариант работы никого не оставит равнодушным, благодаря ярким цветам:

Голубой краской рисуется небо и река, идущая вниз.
Фиолетовой рисуются облака, желтым холмы, ею создается передний план.
Создается необыкновенное сочетание цветов, которые и существуют в природе, для придания глубины, наносят оранжевый цвет на берега речки, создают тени на небе.
Для реки очерчивают круги, чтобы река сделалась живой. Добавив еще краски, разбавляется поверхность на переднем плане.
Плюсом рисуют деревья, они могут быть обычными или фруктовыми.

Преимущества рисования пастелью

Многие художники разного уровня профессионализма предпочитают всем другим техникам именно живопись пастелью. Портрет в такой технике смотрится необычно и позволяет передать малейшие особенности настроения художника. Среди других преимуществ пастели можно назвать:

простоту процесса — пастель легко ложится, особенно если грамотно подобрать все материалы и инструменты;
разнообразие цветов – пастель известна своими мягкими переходами и сочетанием разных оттенков;
светостойкость – в отличие от многих других красок она не выгорает на солнце;
бархатистость поверхности.

Эти плюсы способствуют той популярности и любви среди художников, которые с удовольствием используют пастель: техника портрета этим инструментом позволяет сделать красивое и необычное изображение человека. Хотя это и не так просто, как хотелось бы начинающим художникам.

Детализируем деревья

Мы начнем с добавления нескольких бликов на левой стороне доминирующего дерева тем же светло-серовато-коричневым цветом, который мы использовали для бликов на столбах забора.

Теперь мы готовы проработать детали. Поскольку здесь очень важен контроль, мы перейдем на пастельные карандаши.

Острым черным пастельным карандашом мы терпеливо добавляем ветки деревьев. Эти отметины вытянуты наружу от более крупных ветвей и ствола, которые мы разработали ранее.

При рисовании таких ветвей рекомендуется добавлять больше, чем вы думаете, что нужно, но меньше, чем наблюдаете на референсе.

Если вы добавите слишком мало, рисунок может показаться мультяшным, но если вы добавите слишком много, рисунок может стать слишком загруженным. Поэтому попробуйте работать партиями. Останавливайтесь время от времени и анализируйте. Помните, что вы всегда можете добавить больше веток, но удаление веток может оказаться трудным.

Не все ветви должны быть сплошного черного цвета. Также добавим несколько бликов белым пастельным карандашом.

Как нарисовать розу карандашом? Урок для новичков

При оформлении праздничной открытки или плаката обычно используются нарисованные цветы. Нарисовать розу проще всего (ещё проще только ромашка), поэтому чаще выбирают именно этот цветок.

Самый простой и наглядный способ — это рисовка розы в карандаше. Для большей простоты и наглядности существует алгоритм того, как нарисовать розу поэтапно.

Начнём рисовать цветок со спирали: начинаем с центра и по часовой стрелке делаем несколько витков изнутри наружу. Спираль должна быть немного вытянута и угловата, форма овальная, а не круглая.

От центра спирали откладываем на глаз примерно три её высоты вниз перпендикулярно плоскости этой завитушки. От отложенной точки проводим изогнутую S-образную линию, не соединяя её с верхушкой бутона будущей розы.

От этой же точки проводим такую же линию в зеркальном изображении, которая уже касается левого края спирали. Ещё одна изогнутая линия рисуется из все той же точки, но отклонена больше влево.

Следующая закругленная линия должна соединить точку основания бутона, которую мы отложили, и точку где заканчивается левая S-образная кривая. Должен получиться лепесток как на картинке. Аналогично дорисовываем лепесток, находящийся позади бутона. Можно не просто нарисовать розу карандашом, но и придать ей объем простыми приемами.
На следующем шаге придаем объем бутону. Для этого от краев спирали опускаем вниз короткие отрезки. Такие же отрезки опускаем от начала и конца спирали. Эти отрезки не должны пересекать линии спирали или лепестков.

Теперь рисуем под бутоном цветоложе и от него проводим вниз линию стебля

Перед тем как нарисовать розу со стеблем и листочками, обратите внимание на то, как они растут и какой они формы.
Листья у розы расположены по нескольку штук на черешке. Рисуем пару черешков на стебле цветка, а на них по три листочка

Форма этих листочков — яйцевидная.

Если вы хотите оставить карандашный рисунок, можно попробовать обозначить тени, придав ещё больший объем и реалистичность розе. Прежде всего, определите с какой стороны падает свет. Сделайте темнее углубления между лепестками и в местах их стыка. Немного разотрите пальцем эти участки, чтобы штриховка не смотрелась грубо.

Несмотря на кажущуюся сложность, научиться рисовать розу может каждый, нужно лишь понять принцип строения цветка. Просто взгляните на фотографии, чтобы увидеть как устроен бутон, стебель и листья розы.

Ещё один способ, более сложный, можно посмотреть на видео:

Видео, с более сложным, реалистичным рисунком:

Как научиться рисовать кисти рук?

Чтобы правильно нарисовать руку следует уделять этому занятию большое количество времени. Главное в этом процессе — постоянная практика. Пользуйтесь прекрасной возможность и наблюдайте за своей кистью и рисуйте с натуры — это самый лучший учебник. При этом можно столкнуться с рядом трудностей — несмотря на большое количество костей в структуре кисти, она очень подвижная и гибкая.

Для того, чтобы нарисовать первую кисть, начните рисунок с простых геометрических форм. Ладонь — квадратная форма, с изгибами ладони в зависимости от ракурса руки. Пальцы имеют трапециевидную или квадратную форму. Проследите за особенностями структуры разных пальцев, все они значительно отличаются по своей анатомии.

Для того, чтобы научиться правильно рисовать кисти рук, следует пройти курс пластической анатомии в рамках академического рисунка с изучением анатомических атласов.

Именно это самый надежный путь к достижению наилучшего результата. А также постоянная практика и работы со скетчами.

Did you find apk for android? You can find new Free Android Games and apps.

Рекомендуем посмотреть:

Как нарисовать композицию геометрических тел
Основы рисования портрета
Рисунок куба карандашом
Рисуем человека в движении карандашом
Как нарисовать мужское лицо аниме
Как нарисовать зайца карандашом

Дополнительные инструменты

На какой бумаге лучше рисовать? Поскольку сухая пастель очень легко осыпается, то придется отказаться от обыкновенной, гладкой офисной бумаги А4 и перейти на другую рабочую поверхность, которая обладает выраженной шероховатой текстурой. Это может быть почтовая, наждачная либо пастельная бумага, холст или специальный картон.

Научиться рисовать пастелью можно и в том случае, если у вас нет ничего кроме нее и бумаги. Но с помощью дополнительных материалов и инструментов процесс создания рисунка становится намного проще, быстрее и удобнее. Это:

Растушевки или кисти – бывают силиконовые и бумажные. Ими очень удобно растушевывать мелкие детали рисунка, для которых не достаточно растушевки пальцами.

Виды карандашей

Основные виды:

Сухие

Есть три основных типа — сухая пастель, в которой применяется аравийская и трагакантовая камедь, водорастворимая и жирная и мягкая масляная. Сухая пастель включает;

Мягкие

Мягкие мелки – в палочках содержится высокая доля пигмента и немного связующего вещества, в результате чего они имеют более яркие цвета. При работе с пейзажем или натюрмортом происходит смешивание путем втирания в поверхность.

Твердые

Твердые мелки имеют значительную часть вяжущего вещества и мало пигментов, поэтому используются для мелких деталей, эскизов в картине, рисунке.

Пастельные карандаши со свинцом полезны для начинающих в присоединении мелких деталей.
Водорастворимые пастели относятся к особой категории, похожи на мягкий подтип, но содержат водорастворимый компонент — гликоль. Это позволяет изменять цвет в натюрмортах, пейзажах с помощью воды.

Как рисовать гуашью природу

Также начнем создавать природу с карандашного наброска. Чтобы упростить задачу, также прикрепите к экрану лист бумаги и перерисуйте. Теперь закрасьте лес в центре и оставьте на заднем плане зеленым. Когда краска немного подсохнет, нанесите синий цвет на небо и текущую реку.

Нанесите светло-зеленый оттенок на нижнюю часть дерева. Теперь займемся желтой краской. Этим тоном позолочите верхушки деревьев и нижнюю часть дерева слева. Покройте некоторые деревья темно-зеленой краской, как показано на фото. Когда высохнет, нанесите светло-желтый и зеленый тон, чтобы нарисованные деревья выглядели более реалистично.

Раскрасьте прибрежные камни в темно-фиолетовый цвет, затем примените оттенки серого и малинового. Добавьте мелкие детали к деревьям и поэтапно нарисованная гуашевая картина готова.Вы можете нарисовать красивый пейзаж, посмотрев видео. Пошаговый урок поможет вам создать другой образ.

Детализируем деревья

Свойства

Масляная пастель отличаются мягкой консистенцией, интенсивной маслянистой палитрой. Применяются в живописи и графике, где среда обладает характеристиками, аналогичными пастели:

В отличие от «мягких» или «японских» пастельных палочек, которые сделаны с метилцеллюлозой, масляные мелки состоят из пигмента, смешанного со связующим невысыхающим маслом и воском.

Картины и рисунки имеют менее мучнистую поверхность, но трудно защищаются фиксирующими средствами.

Масляная пастель обеспечивают более жесткую кромку, чем «мягкие» или «французские» мелки, трудно смешивается, но разбавляются растворителями и не требуют закрепителя.

Используют воск и инертные масла в качестве связующего вещества – в результате, картины и рисунки не желтеют и обладают отличным сцеплением с бумагой, картоном, фанерой и другими материалами.

Они полностью свободны от кислоты, никогда не затвердевают и не трескаются.

Масляные мелки применяются на любой бумаге, жесткой опоре (дереве, оргалите, металле, МДФ, стекле) или холщевой ткани — без технических ограничений, что обеспечивает художнику полную свободу выражения, сохраняя стабильность при хранении.

«За городом»

Для такого интересного рисунка, соблюдайте пошаговую инструкцию:

Для начала разделяют лист на четыре части. Передняя часть будет состоять из деревьев, средняя из дороги и задняя будет с горами.
Цветными карандашами заштриховывают деревья, пользуясь зеленым и желтым цветом. Создают крону, растения раскрашивают темными карандашами и прорисовывают дорогу светло-зелеными.Дорогу увеличивают, штрихуют темными цветами.
Делают штрихи на поле, дома с небом рисуются желтым и голубым. После первого слоя необходимо смочить кисть и растереть карандаш для плавности переходов.
После высыхания, краски наносят еще, после детализируют растения, при помощи красного карандаша выделяют участки. Небо штрихуют и занимаются обработкой влажной кистью, чтобы выглядело все по настоящему, ее проводят точечно.
Выделяют все цвета, контур дома, теневые поверхности.

Рисуем осенний пейзаж акварелью легко и красиво

Осенний пейзаж — вот что можно нарисовать гуашью легко. Для начала работы приготовим кисточки разного размера и формы, краску можно брать только основных цветов.

Для рисования с детьми интереснее использовать разные материалы, губкой можно сделать красивый градиент, ватными палочками можно изобразить красивые цветы, и даже старая зубная щётка поможет создать разные брызги. Уверена, ваши дети будут в восторге !

Что понадобится для рисунка:

– листок А3 или А4

– плоские и круглые кисти, равной толщины

– кисть веерная, небольшая

– а также с ворсинками в форме вилки

– жёлтый, оранжевый, красный, сиреневый, коричневый, чёрный, зеленый должны быть в палитре акриловых красок

– стаканчик с водой

Как рисовать

Сначала нужно набросить основной эскиз, разделив листик горизонтальной линией немного ниже центра. Провести очертания будущей дороги начиная где-то посередине,

Обратите внимание, что она должна быть узкой у основания и широкой в конце

Первым делом заполним акварелью небо, для этого плоскую кисть смочим в воде и проведем штрихами по его очертанию. Взяв на кисточку жёлтую краску, нужно закрасить все небо, оставляя пустое место для деревьев, и делая более контрастный тон внизу и посередине листа.

Чтобы оформить рисунок более матово и туманно возьмем салфетку и смочим лишние остатки воды в разных участках рисунка.

Кромку деревьев нужно делать круглой кистью взяв интенсивный цвет – красный. Делать их очертания будем аккуратно дотрагиваясь к листику кисточкой, ведь краска будет расплываться, поэтому следует ставить точки вначале, а потом уже из них соединять будущие деревья. Плоской кисточкой необходимо растягивать краску до стыка с дорогой, затем сделать небольшую смесь оттенков.
Взяв опять жёлтый, наложить его на край поверх сиреневого, делая таким образом контраст на желтой листве, ближе к краю листа он должен быть бледным. Тени деревьев сделать оранжевыми, они будут находиться в середине их основания.
Насыщенность оттенка должна быть более контрастной у тех деревьев, что ближе к художнику. Можно добавить также зелёный, очертя опушку кустов.

Контур куста разбавим красным, так он выделится на фото остальной растительности.
Траву прорисуем зелёным, в некоторых местах добавляя немного оранжевого, таким образом можно получить эффект старой травы. На другой стороне возле деревьев, также прорисовать траву.
Контур дороги обведем более насыщенным оранжевым, по горизонтали можно также добавить жёлтого широкими полосками.

Легкими мелкими движениями, работая только кончиком кисти, прорисуем очертания мелких листиков на дальних зарослях. С помощью такой техники опушка листвы получает дополнительный контраст и объем.
Под кустами нужно создать тень, темно коричневым цветом провести линию вдоль них, немного растушёвывая. Взяв сиреневый требуется прорисовать на дороге тени от леса полосками по горизонтали, примерно очертя деревья и кусты. Тени должны быть бледным, прозрачным для тех деревьев, что дальше и ярче для тех кто ближе.

Для прозрачности рисунка разбавим краску с водой. Веточки прорисовывайте тонкой кистью, темно коричневым или черным тоном. Лучше, чтобы картина высохла естественным путем. Ну как вам наш пейзаж?

Картина простым карандашом

Ранее мы уже рисовали на тему лета. Теперь вспомним тот урок и узнаем, как нарисовать пейзаж карандашом. В этот раз мы изобразим берег, реку и пальму. Чтобы новичкам получить желаемый результат, придерживайтесь нашей инструкции. Перед творческим процессом подготовьте альбом и простой карандаш.

Готовы? Начинаем изобразительное искусство:

Немного ниже середины листа, отмечаем нижнюю границу берега на заднем фоне. Далее, поднимаемся и неровной линией уточняем высоту этого берега. В левом нижнем углу зигзагообразным отрезком выделяем кусочек берега.
От этого угла отступаем вправо и дугой практически до самого верха выводим пальму. Теперь делаем набросок берега в середине реки. Стираем штрихи на этом месте.
Без давления на карандаш штрихуем небо. Штрихи должны быть в одну сторону и желательно вертикально. Затем аналогичным тоном заштриховываем реку, но штрихи уже накладываем горизонтально.
Немного увеличиваем давление на инструмент и закрашиваем берег на заднем фоне. Нажимаем на карандаш ещё сильней и штрихуем посередине реки. Продолжаем увеличивать нажим и раскрашиваем пальму.
Более тёмным тоном закрашиваем ствол пальмы, при этом дерево должно становиться объёмным. Наводим толстыми линиями траву на берегу возле пальмы. Уменьшив нажим, дорисовываем дереву ветки и изображаем несколько силуэтов на берегу в центре реки.
К наброску веток дорисовываем толстыми линиями листья как у пальмы. По итогу при необходимости осветляем ластиком.

На этом этапе создание завершается. Убедились, что творческий процесс несложный, особенно если, знаете есть пошаговая инструкция.

Основной этап работы

После небольшого эксперимента, мы имеем примерное представление о том, что получится на практике. Теперь приступим к основному этапу.

Прежде всего, простым карандашом нужно нарисовать контур рисунка. Лучше не пропускать этот этап, поскольку стереть восковую линию тяжело. Затем в нужных местах обводим карандашные линии воском.
Далее акварельными цветами закрасьте нужные вам участки.
После этого можно продолжить работать со слоями, наносить другие цвета, создавать объем с помощью теней. На примере видно, что желтый мелок «затерялся» на фоне краски, однако у вас может быть по-другому. По высыхании работы можно снова обвести некоторые детали восковым мелком.

Как видите, техника действительно проста в исполнении и при этом даёт выразительный эффект.

Линейная перспектива

Линейна перспектива в сочетании с воздушной поможет создать еще более реалистичный пейзаж, правильную, легко и хорошо воспринимающуюся картинку.

Схемы линейной перспективы

Линейная перспектива — все параллельные линии сходятся в одной точке. Начальный этап работы над городским пейзажем.

К. Писарро «Бульвар Монмартр в Париже». Параллельные линии домов и дороги уходят вдаль и сходятся в одной точке.

Осенняя аллея Л.Афремова. Отлично прослеживается линейная перспектива.

В качестве примера «Дождевая аллея» в стиле Афремова:

Пейзаж «Весенняя гроза»

«Дождевая аллея» Каждый следующий фонарь ближе к предыдущему.

Белая линия — линия горизонта, зеленая точка в центре — точка схода, красные линии — обозначают высоту фонарей.

Подготовительный этап

Лист бумаги хорошо бы закрепить на планшете, столе или какой-либо другой поверхности с помощью скотча. Это не обязательно, но так бумага будет меньше топырщиться (особенно актуально для простых печатных листов).

Рисование мелками и акварелью – техника, которую вначале лучше опробовать на бумаге, чтобы к ней приспособиться.

Подготовьте черновик. Нанесите восковыми мелками простые и волнистые линии, узоры разных цветов (на фотографии на первом плане белый мелок). Посмотрите, насколько плотно ложится воск на поверхность листа и с какой силой вам нужно нажимать на карандаш (если она бугристая, то возможно, придется пройтись несколько раз для получения сплошной линии). Затем поверх линий порисуйте акварелью.

С цветными мелками лучше использовать контрастные им цвета краски, не подбирать однотонные, чтобы мелок ярче выделялся. Например, если вы выбрали желтый цвет, то лучше использовать синюю акварель, черную и т.д.

Дождитесь высыхания краски и посмотрите, что получилось. Как видите, белый мелок создает ощущение маскирующей жидкости (что можно использовать как лайфхак), цветные мелки немного, но растерлись и смешались с краской. Посмотрите, что получилось у вас.

Долгосрочная татуировка

Если вам нужно, чтобы картинка сохранилась на несколько дней, вам подойдет рисунок тату хной. Он может сохраниться до двух недель. Как нарисовать тату хной? Перед началом работы протрите участок кожи спиртом. Приготовление хны нужно начать за сутки до нанесения рисунка. Берем столовую ложку порошка и разводим его четвертью стакана лимонного сока, хорошо размешиваем и ставим смесь в теплое место на 12 часов. Потом можно добавить чайную ложечку ароматических масел на ваш вкус и столько же сахара. Тщательно размешиваем и вводим в смесь еще немного лимонного сока. Смотрите, чтобы паста не получилась слишком густой. Теперь можно рисовать. Использовать рекомендуют кисточки или кондитерский шприц. Как вам удобнее. Если вам удобно, то позволяется использование трафарета. Все ошибки можно удалить с помощью ватного тампона, смоченного в растительном масле. Вот вы и убедились, что способов того, как нарисовать тату, достаточно, чтобы выбрать тот вариант, который вам подходит больше всего.

Какая нужна бумага для пастели

На обычной бумаге рисовать такими красками нельзя, потому что портрет пастелью будет расплываться, пропитывать тонкий лист и смазываться. Поэтому лучше взять специальную бумагу. Для пастели подойдут такие разновидности:

бумага с крупнозернистой поверхностью, которая бывает различных цветов;
акварельная бумага холодной прессовки;
бумага для угольного карандаша – выдерживает пастель, но больше подходит для черновых набросков и кратковременных этюдов;
бумага с «наждачным» покрытием — имеет мелкое абразивное покрытие, поэтому отлично удерживает пастель.

Выбор бумаги – важный этап подготовки к рисованию, поскольку от этого будет зависеть не только комфорт процесса, но и конечный результат.

Какую бумагу выбрать?

Перед тем, как начать писать рисунок восковыми мелками и акварелью, разъясним некоторые особенности акварельной бумаги

Это может быть важно, если вы стремитесь добиться определенного эффекта

Различаются два вида акварельной бумаги: холодного и горячего давления. Грубая бумага холодного давления более шероховатая и поэтому линия получается неровной. К тому же, чтобы сделать ее ярче, приходится сильней надавливать на мелок. Данный эффект в живописи хорошо подходит для передачи бликов на воде или эффекта свечения.

На бумаге горячего пресса фактура проявляется не так сильно, а рисунок выглядит более гладко и четко.

Инструкция, как нарисовать аленький цветочек

Красивое растение из доброй детской сказки обязательно должен быть ярким и необычным.

Рисовать его совсем несложно. Можно сделать набросок простым карандашом, а можно сразу использовать краски.

Художники постарше могут изобразить его после просмотра фильма, а маленькие могут ориентироваться на пошаговую инструкцию и фотографии.

Снизу листа изобразите две параллельные линии (или одну толстую) – будущий стебель растения, верх которого должен заканчиваться в центре листа.
Наверху стебля нарисуйте корону – центр бутона.
Чтобы бутон был красивым и пышным, добавьте сверху короны еще дополнительные лепестки, например, 3 штуки или больше.
Сам бутон должен соответствовать наименованию и изображаться яркими оттенками красного цвета.
Из центра бутона можно изобразить тычинки желтым оттенком – такой вариант как бы подчеркивает свечение бутона – от него исходит солнечный свет!

От стебля могут развиваться зеленые листья в форме капель или продолговатых овалов.

Картина будет интересна для детей поскольку в ней используется яркая цветовая гамма, к тому же цветок сказочный и загадочный, с ним связано исполнение желаний.

Особенности выбора пастели

Для начинающих художников лучше всего подходит сухая пастель в виде мелков. Она может быть мягкой или твердой, нужно приобрести оба вида и попробовать рисовать тем и другим. Выбирая краски, необходимо изначально понимать, что будет нарисовано, и какая цветовая гамма для этого понадобится.

Приобретая пастель, нужно обращать внимание на качество красок и фирму-производителя. Лучше изначально заплатить чуть дороже, но купить подходящие материалы, которыми будет комфортно рисовать

Постигая тонкости и нюансы рисования пастелью, оттачивая навык, можно будет попробовать рисовать масляной и восковой пастелью. Они отличаются по технике нанесения, но при определенных усилиях не представляют особой сложности.

Как рисовать пейзаж гуашью

Тем не менее работать с гуашью всегда интересно. Несколько советов как правильно нарисовать пейзаж гуашью. Начать лучше всего с наброска картины карандашом, и только потом приступить к работе красками.

Как правило, первым изображается небо. Для того, чтобы реалистично из-за атмосферной дымки передать находящиеся вдали объекты (например, горы) следует использовать светлую краску.

Сначала следует наложить светлые пятна на бумаге (освещенные стороны предметов), более темным тоном рисовать тень.

Если в рисуемом Вами пейзаже присутствует вода, в которой нужно отразить объекты, стоит использовать те же краски. Зеркальное отражение объекта должно выглядеть нечетким и размытым, так как на воде есть волны.

Кроны деревьев нужно рисовать вначале без веток, а потом прорисовываются веточки. Конечно, не везде проникает свет, поэтому некоторые места рисуются красками самых темных тонов.

Последним этапом является рисование переднего плана (трава). Этот участок закрашивается полностью одним цветом, но то, что находится немного дальше, раскрасить в более светлый цвет.

В заключение, остается прорисовать отдельные травинки, камешки, листочки – то, что Вы видите и хотите донести до зрителя.

Рисование оказывает особое влияние на здоровье человека. Поэтому стоит рисовать, наслаждаться процессом изображения различных пейзажей, жить в окружении красоты.

Как нарисовать солнышко с милым лицом

Солнышко с милой мордашкой — украшение любого детского рисунка. Чтобы нарисовать такое солнышко, можно использовать циркуль или нарисовать круг от руки. Вы также можете окружить круглый предмет, например дно чашки. Этому методу нужно научить ребенка как можно скорее, потому что он значительно облегчает жизнь.

Материалы:

бумага;
ластик;
простой карандаш или циркуль;
черный маркер;
желтый маркер;
розовый маркер.

Вы также можете использовать черный маркер или тонкий маркер, чтобы нарисовать карандашные линии.

Следуя простым инструкциям, вы можете нарисовать солнышко с очень красивым лицом:

Положите перед собой лист бумаги. Нарисуйте круг нужного диаметра циркулем или карандашом.
От руки нарисуйте линии, исходящие от солнца. Это лучи. Рекомендуется придерживаться одинакового расстояния между лучами, для этого можно использовать линейку, но в рисовании этот инструмент нежелателен.
Простым карандашом нарисуйте глазки солнышка. Это должны быть слегка вытянутые круги. С правой стороны глазка нарисуйте блики — два небольших овала.
Нарисуйте рот — небольшой полукруг. Чем ближе рот к глазам, тем слаще будет лицо солнца. Можно добавить розовые щеки прямо под глаза. Блики на щеках можно сделать консилером, а можно оставить их естественными.
Тщательно закрасьте круг и спицы в желтый цвет.
Обведите все детали черным маркером.
Закрасьте солнечные глаза черным маркером, оставив белое свечение. Если случайно закрасить блики, их можно переделать с помощью консилера (шпатлевки). Можно добавить ресницы.
Раскрасьте рот солнца в розовый цвет.
По желанию украсьте солнышко декоративными элементами — бантом, стразами или бусинками.

Такое милое солнышко с личиком может стать оберегом для браслета, основой для кулона или сережек из полимерной глины.

Создание пейзажа простым карандашом

Перед работой нужно подготовить альбом и карандаш. Начинающим ландшафтным дизайнерам этот прием кажется сложным. Но если внимательно изучить план создания рисунка, вопросов о том, как нарисовать пейзаж карандашом, не возникнет.

Алгоритм рисования берега реки очень прост:

Линия горизонта нарисована:
- Лист разделен на три части,
- В нижней трети рисуется горизонтальная линия.

Затем отмечается вершина берега:

1. В результате получился холмистый пейзаж.
2. На левую часть листа перебрасывается еще один участок земли.
3. Штриховка параллельными линиями, скошенными вверх и немного вправо. На карандаш нельзя сильно давить.
4. Река обозначена горизонтальными прямыми слева направо.
5. Берег обозначается короткими штрихами (вверх-вниз), здесь вы нажимаете на лист карандашом.
6. Поэтапно нарисовать пейзаж несложно, главное придерживаться плана. После отделки поверхности можно переходить к рисованию предметов.
7. С левой стороны земли почти наверх прорисовывается ствол пальмы. Низ толще верха. Вы можете рисовать более мягким карандашом, чтобы создать более темный тон.
8. Ветки ладони нарисованы поэтапно карандашом.
9. Трава, которая нарисована под деревом, окрашена в тот же оттенок, что и листья.

Если вы хотите осветлить некоторые участки, вы можете использовать ластик для стирки. Вдалеке вдоль берега еще можно изобразить очертания нескольких пальм.

Такой мастер-класс подходит начинающим художникам.

С гуашью

Гуашь позволит сделать все живо и красочно, для пейзажа они подойдут прекрасно:

При помощи карандаша в левом углу снизу создается набросок берега, создают мостик. По правой стороне будут находиться деревья и остров. В левой части листа изображают второй остров с деревьями. Добавляют возвышенности, в виде холмов или поляны.
После карандашной работы, приступают к работе с гуашью. Белой краской покрывают верхнюю часть наполовину, желтой рисуют солнце, смешивают ее с коричневой краской и красят участок вокруг солнца, фиолетовая краска наносится на верхние углы.
Белым цветом поверхность листа выбеливают для легкого перехода. Темно-зеленой гуашью рисуется растительность.
Белилами покрывается все до низа, желтым цветом рисуют на воде, с оранжевым создают отражение солнца. Коричневый наносят по бокам для создания перехода оттенков.
Смешивают фиолетовый и коричневый, наносят на стороны у озера. Зеленой отмечают тени у растений, бежевой с розовой оформляется кроны справа и слева. Смешав туда зеленую краску, создают блики на листьях, а добавив белила, создается водная поверхность.
Белой гуашью делается светлее отражение солнца и рисуются цветы.
Коричневым и зеленым изображают траву на берегу. Серым делается контуры моста, белилами он осветляется и темной краской показывают доски.
Темно-зеленый цвет смешивают с черным и детализируют кусты. Осветляют белилами и траву делают немного светлее, желтый наносится на края травы и работа завершена!

Как нарисовать космос пастелью

Кадр: Art Diarium / YouTube

Как рисовать

Закрепите лист бумаги на столе малярным скотчем. Нарисуйте в центре жёлтый овал под наклоном. Внутри он пустой.

За внешним контуром фигуры сделайте ещё одну, только оранжевую.

Кадр: Art Diarium / YouTube

Добавьте по такому же принципу фиолетовый, тёмно‑фиолетовый, бирюзовый, синий и чёрный слои.

Сверните салфетку в несколько раз и растушуйте с её помощью пастель.

Кадр: Art Diarium / YouTube

На жёлтом и оранжевом участках сделайте красные штрихи, на синем и фиолетовом — чёрные.

Зачерпните кисточкой немного белой гуаши и потрясите инструментом над композицией, чтобы сделать брызги. Так вы «зажжёте» в космосе множество мелких звёзд.

Кадр: Art Diarium / YouTube

Отвёрткой процарапайте на рисунке овал под наклоном и несколько кругов. Внутри каждой фигуры ручкой‑корректором сделайте ещё по одной маленькой.

Уберите малярный скотч.

Кадр: Art Diarium / YouTube

Посмотреть на весь процесс создания рисунка можно здесь:

Какие ещё есть варианты

Космический пейзаж с летательным аппаратом:

«Светящаяся» картина, которую нарисовать проще, чем кажется:

Здесь показывают, как изобразить Сатурн:

А это очень простой способ нарисовать космос:

Вариант для тех, кто хочет изобразить и планету, и ракету в космосе:

Это мастер‑класс, как нарисовать пейзаж с Солнцем и спутником:

Невероятная композиция с космонавтом:

Техники нанесения

Существует несколько техник нанесения краски. Можно выбрать для себя удобные и следовать им:

Сухая жесткая кисть

Техника маскировки

Акварель на влажном листе

Техника «разбрызгивание»

Еще пять техник

Техника «сухая кисть»

Сграффито

Техника выделения

Использование губки

Техника осветления

9 Total Score

Рисовать гуашью

Писать картины гуашью сможет каждый, если изучит пошаговые инструкции из нашей статьи. Мы подобрали для вас самые лучшие и понятные мастер-классы. Если вы не согласны с рейтингом статьи, поставьте оценки на свое усмотрение. Спасибо!